domingo, 31 de marzo de 2013

Paraphrasing Kahlo

Mira que si te quise fué por el pelo,
Ahora que eres subversiva, ya no te quiero.


lunes, 25 de marzo de 2013

maxifrase

Al encender la webcam para tener cibersexo con la mujer con quien llevaba meses haciéndolo, la descubrió como siempre en primer plano, semidesnuda, pero esta vez vio claramente a un hombre de unos 70 años tras ella que, sin emitir sonido alguno, y mirándolo fijamente los ojos --cosa del todo imposible para los vivos-- vocalizó claramente: "te voy a cortar los huevos".

domingo, 17 de marzo de 2013

e-pigramas de marzo

De Rien en facebook

En la república de las letras se celebran intelecciones generales.


Las relaciones que se establecen al margen de la pareja tradicional son neoviazgos.


Si la artista era ella, ¿él era el muso?


Quien presiona a sus hijos hacia la excelencia no debería tener descendencia, sino trascendencia.


Jamás la ideología neoliberal había tenido a su servicio tantos intelectumales.


viernes, 7 de diciembre de 2012

Ópera bisabuela

Ayer
cogí a madre de la mano
y la llevé hoy a la ópera
que espero pueda ver en un año,
para ser la abuela
que, memoria intacta y dichosa,
vuelve de los túneles cavernosos
que nunca debieran haber sido.

jueves, 21 de junio de 2012

Lollipop


A
media asta
se ha quedado la piruleta 
en el portalápices, hermana de otra 
a su imagen y semejanza en modo digital.
Aquélla está sobre unos labios, igual a
los míos, ésos que ya nunca podrás
tocar con esta piruleta, que ya
nunca podrás lamer.
Para ti la 
pan
ta
lla,
pa
ra 
mí 
la 
pi
ru
le
ta
que 
via
ja 
del 
cen
tro 
mis
mo
la 
bo
ca.

sábado, 9 de junio de 2012

Pompas túneles

Las pompas de balcón
al carecer de rozamiento 
entre sí
o con otros objetos
se elevan
y hacen 
nubes de jabón 
en el firmamento. 

Así la libertad
exenta de toda fuerza 
gravitatoria
escala
en perversión ascendente
las ventanas discretas 
de las fachadas.


Foto: David Sardaña / Pompas de jabón: Miguel Orts Miralles

martes, 15 de mayo de 2012

Quevedo and Góngora Fistfight in Virtual Heaven: Contemporary Cyber Poetry in Spanish

Article published at e-book
Unveiling the Posthuman, Oxford: Inter-Disciplinary Press, 2012 (155-162).


                                                                        The night Max wore his wolf suit and made mischief of one kind  (Sendak).

Abstract
The ingenious lyrical fights between the Metaphysical and Culterano poets Quevedo and Góngora produced some of the wittiest rhymes in Spanish Baroque. The libels they used to address to each other were oral as well as written and were performed in front of an audience of expectant contemporaries. If we were to translate such creative confrontations into the public arena nowadays we will surely come across the interactions taking place in cyberspace. Blogs and social networks, such as Facebook and Twitter, as well as other type of portals, like Fromspring, have become a suitable forum for a generation of contemporary Spanish poets (aged 20-50) to encounter on the interface a breeding ground for intellectual and creative interaction.
Poets and writers such as Camilo de Ory, Luna Miguel, Hernán Casciari, Alberto Olmos, and Antonio Rodríguez, to only  mention a few, are fostering a space in which poetry is an everyday matter and all can be a part of it. In its multidimensionality, these networks also serve as a constant training and a response to critics in a sort of metatext. The kind of posts and twitters they provide on their profiles or walls are not necessarily in the same line of thought than those of their hardcopy publications, on the contrary, due to the immediacy of the interactions produced with the followers –who might or might not be poets, but are usually in other creative or academic fields— the discussion in progress evolves, twist after twist in a spiral that escapes any kind of absolute control on the part of the individual auteur.




miércoles, 9 de mayo de 2012

planeta dignidad / versión 15-Musgos





El cielo está hecho de millones de pequeños infiernos.

No creo en los puros de nacimiento,
Los puros mienten la pureza,
la compraron en los quirófanos,
en las tiendas de lujo,
en los concesionarios de coches oficiales.

No creo en los castos,
son falsos profetas
inventores de neolenguas.
Sus alas fueron confeccionadas con plumas de oca
por niños esclavos que no superaron los cinco años de vida.

Robar todas las tizas para hacer con ellas montañas
a las que encaramarse es genocidio.

No creo en los archivadores de cuerpos,
sino en los que sufren y sanan.

Morir de miedo y aprender a saltarlo a la pata coja.

Creo en mí, en ti, cincelando las calles a golpe de tiza,
bailando palabras en las plazas,
Pespuntando de puntillas,
disintiendo,
peligrando.

No hay mesías.
No hemos venido a la tierra para ser salvadas,
sino para ser tan altas como la luna.

El cielo está aquí y ahora,
dibujado por cada una de nosotras,
¿no lo veis al final de la rayuela?

martes, 8 de mayo de 2012

planeta dignidad

Composición de Sebas Sánchez sobre dibujo de Miguel Fuster.
 
El cielo está hecho de millones de pequeños infiernos redimidos.
 
No creo en los virtuosos de nacimiento,
con su impalpabilidad de ángeles, 
sin querer pisar la superficie.


Los puros mienten la pureza,
la compraron en los quirófanos,
en las tiendas de lujo,
en los concesionarios de coches oficiales.

No creo en los castos,
son falsos profetas
inventores de neolenguas.
Sus alas fueron confeccionadas con plumas de oca
por niños esclavos que no superaron los cinco años de vida. 
 
No creo en vosotros
--archivadores de cuerpos como meras imágenes en campaña--,
sino en los que sufren y sanan,
saliéndose del puzzle para reinventar los contornos 
y encajar en un nuevo lugar, o no encajar nunca.
 
Aterirse de miedo y aprender a saltarlo a la pata coja.
 
Creo en mí, en ti, cincelando las calles a golpe de tiza,
bailando palabras en las plazas.
Y en el nuestrismo que alivia los surcos 
con lametones desacompasados.
Pespuntando de puntillas,
desenredando y enredando el entramado,
disintiendo,
peligrando,
enzarzando.
 
No hay mesías.
No hemos venido a la tierra para ser salvados,
sino para ser tan altas como la luna. 
Robar todas las selenitas para acumular montañas de yeso 
a las que encaramarse es genocidio.

El cielo está aquí y ahora, 
dibujado por cada una de nosotras,
¿no lo veis al final de la rayuela?



sábado, 14 de abril de 2012

Binario

El día
en que
se atrevió
a imaginarse
con los dos

corrieron
ríos de tinta
invisible.


sábado, 7 de abril de 2012

Racionalidad liberadora y racionalidad del poder


Tal y como Aníbal Quijano entiende la modernidad, América fue la proyección de la utopía para Europa. Hasta el siglo XVI la sociedad europea sólo mira hacia el pasado. Es con el descubrimiento de América cuando el viejo continente empieza a mirar hacia el futuro, debido al encuentro con lo andino, y por extensión lo indígena, que contribuye a la concepción de la modernidad con su visión de la reciprocidad, la solidaridad y la comunidad vital con el mundo. Según el autor, en la tensión de la modernidad europea se producen dos tipos de racionalidad, la “racionalidad liberadora”, por un lado, localizada en el área mediterránea como “genuina promesa de liberación: para la humanidad, de sus propios fantasmas; para la sociedad, de las prisiones del poder” (Quijano 32). Y la “racionalidad del poder” por otro lado, de origen anglosajón y caracterizada por su instrumentalización del poder para la dominación. Con el triunfo de la segunda sobre la primera, a la razón instrumental se la disfrazó de razón liberadora y fue impuesta a través del colonialismo en gran parte del mundo, por no decir todo. Con la imposición de la hegemonía británica, el racionalismo verdaderamente ético tuvo que sobrevivir en el margen: “[l]a modernidad sería, en adelante, vista casi exclusivamente a través del enturbiado espejo de la ‘modernización’. Esto es, la transformación del  mundo, de la sociedad, según las necesidades de la dominación. Y específicamente de la dominación del capital, despojado de toda otra finalidad que la acumulación” (Quijano 32).
La crisis de la modernidad a que apuntan todos los analistas, de acuerdo con Quijano, se daría en Europa y Estados Unidos, no en Latinoamérica. Lo que ha entrado en crisis, precisamente es la racionalidad del poder occidental, que en América Latina siempre se ha mantenido en tensión con la racionalidad liberadora o “instrumental”. En el ámbito latinoamericano, por tanto, tal crisis vendría dada por el difícil equilibrio de ambas racionalidades, la adoptada y la impuesta. Después de la II Guerra Mundial y acontecimientos que conmocionaron al mundo del calibre del nazismo, la intelectualidad declara que no se puede mantener el idealismo, es decir, la racionalidad liberadora. Es por esto, precisamente que la modernidad, inaugurada en el siglo XVIII según Quijano,[i] entra en crisis, debido a que “la racionalidad moderna es, en Europa, una planta cuya savia es nutrida, desde el comienzo, por las relaciones de poder entre Europa y el resto del mundo” (34). Mientras que, debido a la tensión que ambas racionalidades mantienen desde el principio en Latinoamérica y a la constitución misma del continente, “(l)o real no es racional, sino en tanto no excluya su magia” (38). A través del análisis del indigenismo más radical de Arguedas, Quijano declara como posible la vuelta a la realización utópica por medio de “la irrupción de los dominados al primer plano de la escena”. Así, cuando se vuelven a hacer obvios los elementos de la subjetividad y tiembla el sistema de poder, se puede construir una nueva racionalidad. Tales procesos se hacen más patentes en los lugares de las utopías primigenias, el area andina y México-Mesoamérica.
            La nueva manera en que el zapatismo categoriza la realidad, las alternativas que opone al neoliberalismo y la propuesta de liberación global que implica que la lucha contra un problema local concreto solo se puede solventar a través de lo universal, todo esto se concreta en un llamamiento al mundo para realizar una nueva utopía. El error histórico de adoptar la racionalidad del poder a que apunta Quijano sólo se puede paliar adoptando un punto de vista global contra el neoliberalismo.  Los zapatistas transportan al plano mundial el problema de lo que erróneamente se consideraría un asunto local. Se erigen en portavoces de los elementos obviados por la globalización, aduciendo que sus reivindicaciones son derechos fundamentals de todo ser humano, que esto es un problema de todos.
A partir de unas declaraciones del Subcomandante Marcos, John Berger define el panorama mundial como un puzzle de piezas que no encajan entre sí, sin una narrativa de continuidad entre unas piezas y otras, entre las que habla del cada vez mayor desequilibrio entre riqueza y pobreza, la mentira de la racionalización de la producción, la emigración obligada, etcétera, y entre estas piezas destaca la ideología zapatista como uno de los bolsillos [pockets] de resistencia al nuevo orden, la globalización, o lo que él denomina IV Guerra Munidial. Según Berger, tales bolsillos de resistencia no tienen un dogma político definido, lo que sí tienen en común es “their defense of the redundant, the next-to-be eliminated, and their belief that the Fourth World War is a crime against humanity” (“Against the Great Defeat of the World” 486). De acuerdo con la perspectiva de este autor, el modelo de resistencia zapatista no se reduce a un levantamiento local, sino a una fuerza que traspasa fronteras, aportando una solución de futuro también para occidente y un modelo a imitar para occidente. En una entrevista publicada por Juan Cruz en El país semanal Berger alega lo siguiente:
Debemos atender la sugerencia de Spinoza: en lugar de vivir para programar una solución, debemos vivir adecuadamenteadecuadamente me refiero a una vida llena de respeto hacia las prioridades vitales y de respeto hacia la esperanza. Si viviéramos así, respondiendo adecuadamente a la situación en la que estemos, en grupo o en soledad, estaríamos rozando lo eterno… estos momentos históricos de lo eterno son bucles del tiempo (…). Un ejemplo de organización política que refleja esta idea es el movimiento zapatista en México, sobre todo lo que proclama en sus discursos. Si usted me pregunta cómo veo el futuro, por ahí iría mi respuesta. (15)
Quizá por primera vez en la historia, occidente reconoce en un movimiento latinoamericano un modelo a imitar. Sin embargo, lo que más nos interesa señalar es si existe un apoyo por parte de los propios escritores indígenas hacia el zapatismo, y no sólo en México, sino también en Estados Unidos, abriéndose así una vía de diálogo ideológico. Y efectivamente, los escritores de ELIAC extienden su apoyo a la lucha del Ejército Zapatista de Liberación Nacional. La resolución número 11 de la Declaración de Cancún de ELIAC establece como uno de sus cometidos: “Pugnar por el cumplimiento de los Acuerdos de San Andrés Larráinzar, Chiapas, México” (Hernández 159). Natalio Hernández, uno de los fundadores de la asociación, en su libro El despertar de nuestras lenguas apunta:
El movimiento que vino a sacudir profundamente las estructuras sociales e ideológicas fue el conflicto armado de Chiapas que estalló en enero de 1994. Si bien la reforma constitucional de 1992 reconocía la presencia de los pueblos indígenas en el contexto de la nación mexicana, ésta no había trascendido a la conciencia de los distintos sectores de la sociedad. Por ello cobran una gran importancia los Acuerdos de San Andrés suscritos por el gobierno federal y el EZLN en materia de derechos y cultura indígena que motivaron la formulación de las cuatro Iniciativas de Ley sobre Derechos y Cultura Indígena. (84-5)
Efectivamente, los Acuerdos de San Andrés, al hayarse centrados en gran parte en torno a la autonomía cultural, propiciaron la apertura de instituciones dedicadas a la potenciación de las lenguas y literaturas indígenas, no sólo en Chiapas, sino en otros lugares de México de fuerte tradición indígena: “[c]omo consecuencia de los Acuerdos de San Andrés, el gobierno del Estado de Chiapas decretó en 1997 la creación del Centro de Lenguas, Arte y Literatura Indígenas; en Oaxaca se creó recientemente el centro de Estudios y Desarrollo de las Lenguas Indígenas de Oaxaca” (Hernández 85). Por su parte, Inés Hernández-Avila ve este contacto ideológico entre escritores y revolucionarios como la construcción de caminos de diálogo por medio de los cuales América tendrá que mirar hacia la América indígena que viene, y que, en realidad, siempre estuvo ahí:
The dialogue they have initiated and sustained is one which has opened paths like no other in contemporary times; indigenous America will never be the same. In a conscious performance of autonomy, the writers of ELIAC join their voices, poetically and polemically, with those of the Zapatistas in this national debate over the present and future of Mexico. (“The Power of Native Languages” 44)

Bibliografía:
Cruz, Juan. “John Berger: palabras esenciales”. Entrevista. El país semanal. No 1527, sábado 31 de diciembre de 2005.

Hernández, Natalio. El despertar de nuestras lenguas. México: Diana, Fondo Editorial de Culturas Indígenas, 2002.

Hernández-Ávila, Inés “The Power of Native Languages and the Performance of Indigenous Autonomy: The Case of Mexico.” Native American Voices: American Indian Identity and Resistance. eds. Richard A. Grounds, George E. Tinker, and David E. Wilkins. UP of Kansas: 2003. 35-74.

Mignolo, Walter D. Local Histories / Global Designs. Princenton: Princenton UP, 2000.

Quijano, Aníbal. Modernidad, identidad y utopía en América Latina. Quito: Editorial el Conejo, 1990.



[i] Tradicionalmente se sitúa el comienzo de la modernidad en el Siglo de las Luces, sin embargo, según Walter Mignolo, el comienzo tendría lugar en el siglo XVI, coincidiendo con la instauración de los imperios español y portugués como fuerzas coloniales. Para este autor, el siglo XVIII, con la Ilustración y la Revolución Industrial, correspondería a una segunda fase de la modernidad (19).

Este es un fragmento de la tesis presentada en 2006: Una aproximación hemisférica a la narrativa indígena contemporánea: México y Estados Unidos.


miércoles, 28 de marzo de 2012

On strike


Go teamsters.
Porque violencia estructural
es oíros,
como si me estuvieran raspando el útero.
Porque mañana es hoy
y hasco se escribe con hache de patriarcado.
Porque nadie me había avisado
que iba a tener que criar a mi hijo es esta puta mierda.
Porque hoy es ayer,
el día en que el bisabuelo salió de la cárcel
tras 5 años como si hubieran pasado 40
y quisiera abrirle pasos a dentelladas
para que abrazara a la mujer
que hacía tiempo
había dejado de llevar de la mano a su nieta a la ópera.
Porque quiero quemar vuestros edificios con vosotros dentro,
porque en este mundo no hay lugar para vosotros y yo,
como si me hubiéseis violado a una hija,
y me saltara todas las leyes para ir a rajaros
desde el pubis hasta el mentón.

Porque mis cuchillos no los afilo yo,
sino vosotros.

martes, 28 de febrero de 2012

Homenage a trois.



"Celibato", Gloria Fuertes, desde el cariño.

jueves, 12 de enero de 2012

Jane

    Te quiero mucho loca mía y de mí.
    Te quiero cuerda a veces.
    Cuerda hilo lana
    aprendiendo a pespuntar
    antes de quedarte en el paso previo
    que para siempre jamás no dejaste de dar
    esa sensación de que has olvidado algo

    costurera, el dedal
    surcos punto en el casco de pugarcita
    que no se puede volar en libélula sin protección
    ay, cuerda mía, tan segura de sí y tan pato
    cuando te caes cada dos por tres
    tres por cuatro
    un ritmo y una cadencia no hacen una sinfonía, pero ayudan
    cuerdita loca, loquita cuerda
    llorona como niña sin padre, como madre sin hijo
    desamparada
    bajo la luna vacía
    como una naranja exprimida
    cáscara de mujer
    bobina al viento
    inenhebrable
    imposible enhebrar un hilo que se desvanece en el aire de las noches de enero. 
    Bajo una cáscara de naranja menguante al alimón.

    Estoy chateándote un poema
    a ti misma.

    Puta narcisista de mierda, iba a decir, pero no,
    estos son los hilos que nos hilvanarán al universo,
    con esas cosidas peludas y provisionales
    en espera del definitivo
    pespunte de la máquina.
    Una modistilla de las letras eres, y tan linda.

      domingo, 27 de noviembre de 2011

      Culture Medium







      Look at you,
      so serious,
      circumspect,
      bluestocking.

      C’mon,
      going a few steps back.

      Look,
      not in the corny reflection
      of the ethereal and fanciful divas,
      but in the reflux
      that weaves among the four walls
      of this room with no windows,
      the spleen that comes out when they try
      to tear us apart from the child,
      that acrobatic and corrosive spleen.

      And in the girdle.
      Rip the hard fabric and get to the flesh,
      tear the flesh,
      let
      one among so many that still have to be
      find the tortured way
      (but so lively),
      under the sheets
      to give the final blow of air
      needed for the harvest
      there where
      the tenderness of fluids found
      the seed progression
      sprouting with no miracles.

      There is a nauseating garden
      in the entrails of my bed.

      The waste of the helpless body
      found mother soil
      and is growing under the sun of the buttocks,
      nurtured by all the worldly secretions,
      tears,
      blood,
      bile,
      sweat,
      flux,
      breath.

      The young vine trunks
      are now thick enough
      to have sons like shoots
      where fruit is bursting green.

      One more push and done,
      the birth in the linen.
      Not the first harvest
      of smooth golden grapes
      cultivated in manure, though.







      "This film is powerful and primal. It moves by scenes that appear as surreal representations of a poem that is postmodern, and emerges from the depths of the maternal terrain. The poem struggles with birth, the body, the subjectivity of the mother/the writer, what creativity is. We never see a child, thankfully. In the history of art, birth was always about the child, the divine child. The mother's experience was invisible. She was merely the receptacle for the new subject, she through which the citizen was born."

      Keep reading here http://vidpofilm.blogspot.com/2011/12/friday-videofilm-poem-caldo-de.html